拼图与再造叙事
文 | 李勇
王海川作画感觉像是一种速度极快的任意拼贴处理。他使用藏纸作画,藏纸可以反复清洗修改,所以表面会有比宣纸更厚一点的质感,粗粝表面很有早期桑皮纸的效果,适用于书写性的手感和笔痕。他大量借鉴浮世绘/民间绘画和波斯细密画的多重集合,藏纸上的符号形象被任意组合,很难猜测这些形象是一种什么结构的编排组织,初以为只是一种氛围情绪的场景空间渲染,也无法聚焦到任何一个中心点,形象之间都是一种扁平的平行关系,只有某种笔触的痕迹和色域的交叉路口,一切都显得来路不明。戏仿和调侃的形象都在视觉愉悦的场景背后隐隐透露出他对图像命运泛滥之殇的警惕。他作品很难去捕捉到一个单一的历史线索,画面上呈现出的都变成一种时空交错的现场,建筑空间山川河流历史人物植物花卉织物图案都被叠加拼贴成一个是似而非又色欲交织的图像,他借鉴使用大量经典图像,又重新制造和编码新图像,借图和拼图成了他纸本作品中重要的一种工作方式。他通过对图像的转译把图像重新置回现实的语境中重组。而这种编码又来自于他对社会现场的反思理解,那么这些内在的逻辑关系在哪里呢?细看可能多少有些端倪,任意选择图像可能是一个画面最初的起点,在这个不断怀疑涂改的过程中他认定了图像背后的话语机制的不可靠。这可能正是他的艺术态度,那些政治图像和历史场景的交叉下,艺术家把另外一种不可见的叙事和形象编织在一个可预见的未来当中,他在纸上编造拼接出一个个可阅读的文本,观众在每一张纸上都能够寻查到一种待发现的现实,这些形象像一个信息量巨大的历史图库,让人重新去面对这些绘本故事所带来的文化态度,这应该是他作品的价值和意义
文 | 李勇
王海川作画感觉像是一种速度极快的任意拼贴处理。他使用藏纸作画,藏纸可以反复清洗修改,所以表面会有比宣纸更厚一点的质感,粗粝表面很有早期桑皮纸的效果,适用于书写性的手感和笔痕。他大量借鉴浮世绘/民间绘画和波斯细密画的多重集合,藏纸上的符号形象被任意组合,很难猜测这些形象是一种什么结构的编排组织,初以为只是一种氛围情绪的场景空间渲染,也无法聚焦到任何一个中心点,形象之间都是一种扁平的平行关系,只有某种笔触的痕迹和色域的交叉路口,一切都显得来路不明。戏仿和调侃的形象都在视觉愉悦的场景背后隐隐透露出他对图像命运泛滥之殇的警惕。他作品很难去捕捉到一个单一的历史线索,画面上呈现出的都变成一种时空交错的现场,建筑空间山川河流历史人物植物花卉织物图案都被叠加拼贴成一个是似而非又色欲交织的图像,他借鉴使用大量经典图像,又重新制造和编码新图像,借图和拼图成了他纸本作品中重要的一种工作方式。他通过对图像的转译把图像重新置回现实的语境中重组。而这种编码又来自于他对社会现场的反思理解,那么这些内在的逻辑关系在哪里呢?细看可能多少有些端倪,任意选择图像可能是一个画面最初的起点,在这个不断怀疑涂改的过程中他认定了图像背后的话语机制的不可靠。这可能正是他的艺术态度,那些政治图像和历史场景的交叉下,艺术家把另外一种不可见的叙事和形象编织在一个可预见的未来当中,他在纸上编造拼接出一个个可阅读的文本,观众在每一张纸上都能够寻查到一种待发现的现实,这些形象像一个信息量巨大的历史图库,让人重新去面对这些绘本故事所带来的文化态度,这应该是他作品的价值和意义